En Agosto de 2005 la naturaleza volvió a quejarse en forma de huracán arremetiendo contra U.S.A., mas concretamente New Orleans, entre todos los afectados tras esa ola de destrucción se encontraba Christopher Breaux (Frank Ocean), un estudiante que tras los destrozos en la Universidad de New Orleans se trasladó a Los Ángeles, donde se propuso comenzar una carrera musical.

Años mas tarde por medio de amigos comunes, se introduce en el colectivo OFWGKTA coincidiendo con Tyler The Creator (hace poco os hablamos de su disco Goblin), Hodgy Beats o Left Brain entre otros, formando parte del gang en la actualidad. Antes de el lanzamiento de este álbum, Ocean ya tenía un nombre en el mundillo de la música, ya que ha escrito canciones para Beyonce y John Legend entre otros y ha trabajado con el rapero de Brooklyn Nas o el polifacético líder de The Neptunes, Pharrell Williams.

   frank ocean - "we all try" by blatanti


En Febrero de este año, Frank Ocean lanza por sus propios medio sin el apoyo de ninguna discográfica (con un malentendido con Def Jam por medio) este EP llamado Nostalgia, Ultra, donde sorprende con un R&B inteligente sin caer en ningún estilo en concreto, pero tocando casi todos, como demuestra la referencia en el EP a grupos como Radiohead, Coldplay,MGMT o The Eagles y con una lírica claramente marcada por relaciones frustrada. De las influencias para el EP, Ocean comenta lo siguiente:

"I wasn't trying to make a record that people could relate to. I was just trying to make a record with the shit that I wanted to express. The shit that I wanted to get off my chest. [...] A lot of this record is influenced by one relationship, but I don't owe that whole project to one situation. It doesn't matter what the details of it are."

  Frank Ocean - Novacane by ArtistiqMynd


El álbum comienza con una intro, donde escuchamos como se rebobina un casette hasta llegar a Strawberry Swing de Coldplay donde Ocean canta sobre la base del tema del grupo de Chris Martin, esta fórmula la aplica mas adelante en temas como American Wedding con el clásico Hotel California de The Eagles, Nature Feels donde utiliza la base de Electric Feel de los neoyorquinos MGMT y There Will Be Tears utilizando un track de Mr Hudson, estos temas tienen su cierta gracia pero no son lo mas destacado del EP,  no olvidemos que nos encontramos basicamente ante una Mix-Tape donde los recursos son limitados y estos experimentos son habituales.

Los mejores tracks del trabajo son, los digamoslo así, cosecha propia de Frank Ocean, empezando por Novacane con una base potente que encaja perfectamente en el conjunto, también We All Try, un mediotiempo elegante en el que Frank Ocean demuestra un gran manejo vocal o Songs For A Women quizá el tema que mejor resume lo que es Frank Ocean y probablemente el tema mas redondo del álbum en el que recuerda mucho al canadiense Drake.

  Frank Ocean - Lovecrimes by NIKLAS

En general un buen disco que nos sirve como introducción a un Frank Ocean que entra en el nuevo grupo de jóvenes talentos que seguir en el futuro del R&B junto al canadiense The Weeknd, y también da muestra de la mezcla y cantidad de talento que hay en OFWGKTA, que sin contar hasta el momento con grandes contratos de discográfícas tanto Tyler The Creator, MellowHype y Frank Ocean han demostrado que el talento está por encima de los medios.

Desde comienzos de 2009 empezamos a conocer detalles de Hot Sauce Committee Part One, el que sería el octavo álbum de estudio de los Beastie Boys, esos detalles llegaron en forma de singles como Lee Majors Come Again y Too Many Rappers con la colaboración del rapero de Brooklyn, Nas, sin embargo en Julio de ese mismo año se dio a conocer la mala noticia de que Adam Youch (MCA) padecía un cancer y precisaba ser operado de un tumor en las glándulas salivales. La operación fue un éxito y a finales de 2010 el trio neoyorquino anunció la salida en 2011 de Hot Sauce Committee Part Two con el mismo tracklist que componía la primera parte. La pregunta es clara ¿Qué pasa con la primera parte?, ¿saldrá o solo nos quedaremos con esta primera parte?, según declaraciones pasadas de Mike D, realizando la primera parte tenían material suficiente para la primera y para la segunda, pero conociendo a los Beastie Boys, ¿quién confirma esas declaraciones?
 
  Make Some Noise by Beastie Boys

Lo importante es que por lo pronto tenemos un nuevo trabajo de los Beastie Boys con este nuevo álbum, y un videoclip/corto/película de 30 minutos lanzado por el 25 aniversario del videoclip del clásico Fight For Your Right, que cuenta con la participación de actores como Elijah Wood,Steve Buscemi, Susan Sarandon,Will Ferrell,Jack Black u Orlando Bloom entre otros y que es parada obligatoria para todo fan de los Beastie Boys y para todo aquel que quiera echarse unas risas.

En este álbum encontramos todos los registros conocidos de los Beastie Boys en sus casi 30 años de carrera, el corazón del álbum es el hip hop, pero digamos que sin otros órganos como el rock, punk, funk e incluso en este álbum el reggae, este Hot Sauce Committee Part Two no sería lo que es, líricas que te dibujan una sonrisa en la cara y ritmos tan potentes que harán moverse a cualquiera, en definitiva ese es la definición de los Beastie Boys y en este trabajo la siguen explotando.

  Beastie Boys - Don't Play No Game That I Can't Win (Feat. Santigold) by We Want To Be Young

El álbum lo abre Make Some Noise una canción made in Beastie Boys cargada de energía y con una base que logra hipnotizar, Ok sigue la linea del tema nombrado anteriormente consiguiendo ser otro de los temas bailables del disco, en Too Many Rappers cuentan con la colaboración de Nas realizando un tema mas denso y oscuro que es uno de los puntos álgidos de este trabajo, el estilo rock-punk de los Bestie Boys llega con Say It siendo la primera referencia a esos géneros que nos encontramos en el álbum, para finalizar una primera mitad brillante del disco nos encontramos con Don't Play No Game That I Can't Win, con un acercamiento claro al reggae que cuenta con la colaboración de Santi White (Santigold).
En la segunda mitad del álbum , destacamos Funky Donkey una canción divertida con un toque funk característico en el trio neoyorquino, Lee Majors Come Again, sin duda uno de los mejores temas de álbum que puede ejercer del Sabotage de este trabajo y Multilateral Nuclear Disarmament, una instrumental donde recuperan el estilo plasmado en su último disco de estudio, el instrumental The Mix-Up.

  Lee Majors Come Again by Beastie Boys 

Un gran trabajo de los Beastie Boys, en el que quizá sobre algo de metraje en la segunda mitad, que demuestran que pese a llevar 30 años en este mundo no quieren vivir solo de lo que fueron (¿os suenan U2? o hablando de hip hop el propio Nas) y siguen sacando discos de gran calidad con un sonido igual de fresco que el de sus primeros trabajos.

El proceso de elaboración de Wounded Rhymes no fue fácil, ya que Li se pasaba el tiempo de gira y no era capaz de encontrar el sonido que ella deseaba, tuvo que buscar la inspiración en California alejandose del invierno crudo de Estocolmo, mas concretamente en su desierto, donde eran habituales sus visitas, alejandose del bullicio.

En este álbum también producido por Björn Yttling nos encontramos un sonido mas salvaje, con tintes de rock de los 50 y percusiones potentes en temas como el track que abre el disco Youth Knows No Pain o uno de los singles Get Some, también hay espacio para órganos (otra clara referencia al rock de mediados del siglo pasado) en la potente Rich Kids Blues, recuperando así un instrumento casi fenestrado.
Hay momentos para la lucidez personal como en la íntima I Know Places, donde la bella voz de Li brilla sobremanera acompañada por su guitarra consiguiendo estremecer con un bello canto a la desesperación, o en Sadness Is A Blessing otro tema en que Lykke Li saca su lado mas personal en un medio tiempo en el que vuelve a dejar claro el tema principal del álbum, la tristeza,el desencanto y el amor.

  I Know Places - Lykke Li by lilapit

En conclusión esta nueva cara de Lykke Li nos deja una artista mucho mas solvente en un estilo con largo recorrido en el que puede seguir innovando consiguiendo nuevos registros, que nos deja con la sensación de que Li tiene mucho por mostrar y sus evoluciones la pueden llevar aún a escalones mas altos en la escena musical.

It was mentally destructive. I say it with a certain laissez-faire now because I'm past it [...]. I was super-depressed, lightly suicidal, at moments medium suicidal – and if not suicidal, willing to just walk away from it all completely."

 En definitiva, una dirección equivocada por parte de Fiasco, que coge el camino sencillo donde al final espera un botín en forma de ventas, dejando de lado el camino menos comercial y con mas obstáculos dentro del público masivo, que llevaba con sus dos primeros álbums. La duda es si Lupe en sus próximos proyectos (se espera una segunda parte de Food & Liquor) seguirá ligado a este mundo o volverá al estilo de sus dos primeros trabajos, esperemos que sea lo segundo.