5. Four Tet - There Is Love In You

Si te diesen a elegir a ciegas uno de los cinco albums de estudio que tiene Kieran Hebden, la elección siempre sería un trabajo de muchos quilates, especialmente desde 2001, con Pause comenzó una época de creatividad infinita en la que realizó Rounds (probablemente su mejor disco hasta la fecha), Everything Ecstatic y este There Is Love In You en el que demuestra todas sus virtudes, que no son pocas.
Este trabajo es un viaje de 47:15 minutos por un mundo donde conviven los sentimientos, la elegancia o la magia,y es que nadie es capaz de aunar estas ideas con semejante lucidez como Four Tet, es verdaderamente increible la capacidad de ensalzar sonidos de cualquier tipo hasta el punto de llegar a realizar composiciones que dejan atónito a cualquiera.Como nota curiosa y demostración de la creatividad de Hebden, el tema Pablo's Heart que solo dura 0:11 segundos es literalmente el latido del corazón de su ahijado Pablo.
Temas como la preciosista Angel Echoes con esa voz tan dulce que te transporta a lugares mejores, Sing donde Hebden nos demuestra su lado mas House con un loop irresistible o el adelanto al disco Love Cry que es un viaje en montaña rusa por un mundo de sensaciones dispares, nos dejan claro que Kieran Hebden o Four Tet como quieran llamarlo está llevando la electrónica a niveles muy altos.

Best Tracks
Sing   Four Tet - Sing by Tarantula 
Love Cry   Four Tet - Love Cry by pansen 
Angel Echoes   Four Tet - Angel Echoes by subraw  


4. Ariel Pink's Haunted Graffiti - Before Today

Poco conocemos de Ariel Marcus Rosenberg pese a llevar 12 discos de estudio, conocido artisticamente como Ariel Pink, nacido en California es un artista identificado con el sonido lo-fi hasta el punto de que muchos de sus discos anteriores producidos por el, son distribuidos en cassette obteniendo un sonido casi demo, los que le conocen dicen que Ariel es un tipo solitario y extraño, que disfruta grabando solo temas en su casa en una calidad pésima.

Before Today es el primer disco lanzado bajo el sello 4AD, en el se denota una clara mejoría del sonido gracias a la producción por parte de Sunny Levine, Rik Pekkonen y Michael Wagener.El álbum nos transporta a finales de los 70 y mediados de los 80 con una variedad de estilos infinita que hace de si su mayor virtud, cada canción es un mundo, desde la intro Hot Body Rub que lleva a mi subconsciente al Miami ochentero de Tony Montana, Bright Lit Blue Skies que es una versión del grupo de los 60 Rockin Ramrods o la perfecta Round Round con un estribillo del que no te será fácil separarte.

Si quieres escuchar un proyecto particular, con letras que en algún caso resultan hasta ofensivas, videoclips que rozan las cintas caseras de bodas y comuniones y un frontman extraño pero con un gran talento, Ariel Pink's Haunted Graffiti son tu grupo.

Best Tracks:

 Round And Round   Ariel Pink’s Haunted Graffiti "Round And Round (original)" by dannywilde 

Menopause Men   Ariel Pink's Haunted Graffiti - Menopause man by Tla OT 

Bright Lit Blue Skies   Ariel Pink's Haunted Graffiti - Menopause man by Tla OT

3. The National - High Violet

  
En 1999 este grupo de amigos de Ohio decidieron formar un grupo, en 2001 miembros del grupo fundaron la discográfica Brassland Records con la que lanzaron un álbum homónimo en 2001 y otro en 2003 titulado Sad Songs For Dirty Lovers, con estos trabajos sentaron las bases de lo que sería el grupo a la vez que consiguieron hacer algo de ruido por medio de Internet sin llegar a conseguir un gran éxito.
En 2004 The National se toman mas en serio su carrera y firman por Beggars Banquet Records con la que en 2005 sacan a la venta Alligator, el álbum que pone a The National en la órbita mundial con su rock oscuro y directo, en 2007 lanzan al mercado The Boxer, otra joya que entra en las quinielas de mejor disco del año en medio mundo y deja claro que en The National hay mucho talento por conocer.

Llegó 2010 con el grupo ya afianzado en el panorama musical donde la fecha de lanzamiento de este High Violet estaba marcada en rojo, y consiguieron un disco impecable al nivel de sus dos antecesores (o mejor),partiendo de la base de su estilo de rock oscuro,sin grandes pretensiones y a la vez desgarrador y profundo, no repiten la fórmula de sus anteriores albums donde se daban canciones mas movidas , en este High Violet se dan canciones mas pausadas, cargadas de melancolía y fuerza donde la voz elegante de Matt Berninger se encuentra como pez en el agua.

The National crean en este trabajo canciones cargadas de sentimientos como el tema que abre el disco Terrible Love, temas que van creciendo con el paso de los segundos hasta llegar a una intensidad notable como Bloodbuzz Ohio o canciones directas que te atrapan en una atmósfera oscura como Anyone's Ghost.

En definitiva The National con High Violet consiguen un álbum compacto en el que no sobra ni falta ninguna canción, y se coloca como uno de los grupos mas fiables en el mercado.

Best Tracks:

Bloodbuzz Ohio   The National - Bloodbuzz Ohio by musicmule 
Anyone's Ghost   The National - Anyone's Ghost by musicmule 
Conversation 16   The National - Conversation 16 by LoLRadio  




2. Caribou - Swim

10. Toro y Moi - Causers Of This

En el borde del barranco donde muchos hypes han caido, se encontraban Vampire Weekend tras su homónimo debut lanzado en 2008, estos chicos de Nueva York sacan este Contra que sigue la tónica de su debut y consigue estar a la altura de las expectactivas creadas dos años atrás.
Vampire Weekend, con su sonido pop-indie edulcorado mezclado con ritmos africanos, crean un álbum corto (36:40) plagado de canciones simples sin grandes arreglos, que se digiere de una manera exquisita y llegado a su final nos deja un sabor dulce, muy dulce.
Dentro de este Contra nos encontramos con canciones tan exquisitas como White Sky con el falsete tan caractéristico de Ezra Koenig o Diplomat's Son con el sample de M.I.A. que suena muy bien, también hay espacio para canciones mas pegadizas como Giving Up The Gun una de esas canciones que cuando quieres darte cuenta no eres capaz de quitartela de encima o la más cercana al ralladísimo A-Punk del primer álbum, Cousins.

15. MGMT - Congratulations

En 2008 este dúo estadounidense lanzaron Oracular Spectacular, con el que se convirtieron en el principal hype de la música Indie de ese año con temas rayados hasta la saciedad como Kids,Time To Pretend o Electric Feel, en ese momento había dudas de que MGMT no fuesen sino otro grupo Indie más con varios temas pegadizos para la gente mas trendy.
Con el 2010 llegó Congratulations con el que disiparon todas las dudas, haciéndonos saber que no serían otros One Hit Wonder, y dieron un paso adelante consiguiendo un disco que descolocó por completo a sus fans anteriores y que sin embargo ganó nuevos adeptos que no tenían fe en el dúo.
Ácido, mucho ácido y psicodelia pura es lo que nos encontraremos en Congratulations, es sabido que uno de los álbum preferidos de Andrew VanWyngarden es el Yoshimi Battles The Pink Robots de The Flaming Lips, que tiene una gran influencia en este disco, también está fuertemente influenciado por el Bowie de los 70 o por Brian Eno que tiene una canción dedicada a su persona en el álbum.
MGMT toman una dirección que pocos esperaban tras su disco debut logrando un disco mas compacto e equilibrado que su predecesor, con canciones como Siberian Breaks, un viaje de 12 minutos de locura y grandes medios tiempos como Someone's Missing o la homónima al álbum, Congratulations.


Best Tracks:
Siberian Breaks   Siberian Breaks by whoismgmt 
Congratulations   Congratulations by MGMT by coolhunting  



14. Sleigh Bells - Treats

  
Junta a un metalero desencantado con una ex-componente de una girl band y como resultado obtendrás una de las revelaciones de 2010 este Treats de Sleigh Bells, a veces lo extraño se convierte en sorprendente y lo sorprendente en genial.
Derek Miller eleva su guitarra al máximo exponente de ruido en temas como Infinite Guitars o en la bestial Straight A's (quizá se pasa un poco de rosca), mientras que Alexis Krauss se encarga de suavizar el ambiente con su voz como en Rill Rill. El álbum fué lanzado por el sello de M.I.A. (N.E.E.T.) con la que comparten parecido en su sonido en temas como Kids muy cerca del Hip Hop o A/B Machines donde la voz distorsionada de Alexis recuerda mucho a la de Sirlanka , también comparten similitudes con Crystal Castles, no tantas en el sonido, pero si en el mensaje, son grupos que sin hacer Punk se mueven en actitudes semejantes a la de este movimiento.



Best Tracks:
 Kids   Sleigh Bells - Kids by Hipstersw/kids
Rill Rill   Sleigh Bells - Rill Rill by marinak


13. Owen Pallett - Heartland



Heartland de Owen Pallett, suena a cine,suena a épica, suena a emotividad y no es de extrañar, el canadiense crea un álbum conceptual en el que cuenta la historia de un granjero llamado Lewis, en la tierra ficticia de Spectrum en el Siglo XIV.
Es conocido su papel de compositor de arreglos para grupos como Arcade Fire, The Last Shadow Puppets o Beirut, pero en este álbum supera todo lo conocido anteriormente, realiza una gran composición con aires de BSO y no escatima en detalles hasta llegar al punto de contar con la Orquesta Filarmónica Checa. En cuanto a similitudes su música tiene un gran parecido a la de Andrew Bird con el que comparte en sus directos ser un One Man Band y también guarda semejanza a la de su amigo Sufjan Stevens.
En Midnight Directives saca a relucir toda su capacidad para pulir minuciosamente todos los detalles , en otros temas como The Great Elsewhere y E is for Estranged juega con el minimalismo creando melodías mas simples con una gran carga emotiva ayudadas por un tono suave en su voz, mientras que en temas como Keep the Dog Quiet o Mount Alpentine consigue dar un ambiente de tensión con cierto aire a tramas de Hitchcock.


Best Tracks:
Midnight Directives   Owen Pallett - Midnight Directives by jhowlett
The Great Elsewhere   The Great Elsewhere - Owen Pallett by lynchna


12. Gorillaz - Plastic Beach




Antes que nada debe quedar claro ,Plastic Beach no es un disco fácil de asimilar, disco largo de 16 cortes,temas dispares que te pueden dejar fuera de lugar o colaboraciones tan opuestas como juntar en un mismo disco al capo del Hip Hop Snoop Dogg y al mítico rockero de los 70 Lou Reed, aunque tras varias escuchas verás que lo comentando anteriormente puede volverse a su favor, que la variedad de temas te haga no caer en la monotonía de algunos álbum o que te encante el contraste creado al escuchar la voz de Yukimi Nagano en Empire Ants con la de Bobby Womack en Cloud of Unknowing.
Plastic Beach es un disco mas conceptual y menos Pop que su homónimo Gorillaz y menos oscuro que su antecesor Demon Days, aunque dentro de el hay temas como la edulcorada Superfast Jellyfish con sus habituales colaboradores De La Soul y el single On Melancholy Hill que perfectamente pueden ser temas Pop, también existen aires de Hip Hop que siempre han acompañado al grupo de Albarn en canciones como la introductoria Welcome to The World of The Plastic Beach o el propio adelanto Stylo con un beat ochentero muy potente, destacar también la melódica Empire Ants que cuenta con la bella voz de Yukimi Nagano o el proyecto de medio Soul llamado Cloud of Unknowing con la profunda voz de Bobby Womack añdiendo la colaboración de la orquesta británica Sinfonía VIVA.


Best Tracks:
Plastic Beach   Gorillaz - Plastic Beach by Rock the house


11. Crystal Castles - Crystal Castles (II)





Lejos de complicarse la existencia, Crystal Castles llama a su segundo disco igual que al primero,para diferenciarlos utilizamos el 2 en numeración romana, puede sonar a una continuación de su álbum debut, pero no lo es, en este Crystal Castles (II) dejan de lado (no del todo) el sonido a 8-bits con el que nos machacaron en su primer álbum y crean en conjunto un disco mas solido, con un mejor manejo por parte de Ethan Kath en la producción y con sonidos mas harmónicos sin dejar de lado el aire oscuro que caracteriza a Crystal Castles.
El comienzo del álbum se abre con la vena mas punk de los canadienses donde aparece la Alice Glass  mas salvaje desgañitandose ,ya conocemos sus directos, en temas como Doe Beer o en Baptism uno de los temas mas acertados del álbum en el que encuentran el equilibrio entre la electrónica y el punk creando un hit muy potente, mención aparte merece Year of Silence otro tema made in Crystal Castles donde se atreven a samplear (curiosa la mezcla) el Inní mér syngur vitleysingur de Sigur Ros, la otra parte del álbum es la parte que menos conociamos de Crystal Castles, donde Alice muestra una voz melódica y suave alejandose de la histeria habitual que le caracteriza y Ethan experimenta con nuevas sonidos para la banda en temas como Not In Love (mejor la versión con la voz de Robert Smith) o Suffocation.
La sensación final es que sobra algo de metraje de la segunda parte del disco y falta algún tema mas potente al estilo de Baptism o Year of Silence, aún así este Crystal Castles (II) es un disco que está a la altura de los mejores de 2010.

Best Tracks:
Baptism   Crystal Castles - Baptism by Jrparado 
Celéstica    Crystal Castles - Celestica by Crystal Castles
Year of Silence   Crystal Castles - Year of Silence by manuasd

   20. The Fresh & Onlys - Play it strange

La banda de San Francisco (California) en este su tercer álbum sacan a pasear las guitarras del Rock clásico,influenciado también en muchos temas por el Folk americano y por encima de todo psicodelia, mucha psicodelia de los años 70, consiguen un disco altamente recomendable y muy fresco.

Best track:
The Waterfall    The Fresh & Onlys - Waterfall by IndieRockReviews



19. Big Boi - Sir Lucious Left Foot: The Son Of Chico Dusty


Antwan André Patton, mas conocido como Big Boi (parte del dúo Outkast junto a André 3000) consigue con este disco callar las voces críticas que daban a André 3000 como líder y parte creativa del grupo, mientras que Big Boi era simplemente la parte que completaba el dúo. El disco destaca por potentes basslines creadas con una TR-808, gran apoyo de coristas que encajan perfectamente con la voz de Big Boi y como ultimamente en casi todos los discos de Hip-Hop un gran número de colaboraciones (no sabría decir si es buena costumbre) como Janelle Monae,T.I. o Jamie Foxx. En definitiva un buen disco de Hip Hop, con buenas dosis de Funk,Soul e incluso Electrónica.


Halcyon Digest, suena a disco clásico, no sigue la linea de sus predecesores Microcastle/Weird Era Cont. que era un disco con mas contenido Indie, este álbum suena a clásicos de XTC, Fountain Stairs tiene un aroma inconfundible a Lou Reed, Basement Scene tiene un comienzo que a todos nos recuerda al clásico All I Have To Do Is Dream de Everly Brothers, Desire Lines que perfectamente podía haber sido firmada por Arcade Fire con un comienzo que nos transporta al Rebellion (Lies) de los canadienses o Helicopter, una canción destinada a clásico desde su maduración.
En definitiva Deerhunter sigue evolucionando y demostrando que es uno de los grupos mas importantes de la actual era musical.

Best tracks: